北京故宫清四僧书画展向后延期一个月，这真是件大好事。我们可以有机会抽时间多去看几次，毕竟这是难得的和大师交流学习的好机会。看画，一定要看原作，不看原作，别说“指月”之月，连指头都没看清。
的确，看印刷品和看原作，有时候感觉南辕北辙。譬如八大，看原作，笔墨随意、随性、自由，不事雕琢的真朴厚重都给人强烈的感受，画家的起笔、落笔、转折、收笔等都看得清清楚楚。而看印刷品，则似乎精致了不少，人的本性心性的一面却被过滤掉了不少，特别是画面被缩小后，逸笔任自然的感觉不再让人感受强烈，笔墨因为印刷，感觉也了无意趣，倒是装饰感被提升了出来。许多模仿画册的都走向了形式的唯美和机械。失之毫厘，谬之千里。所以，看画，还是要看原作，只有认真地读原作，才能感受到绘画真正的美。
四僧的展览，看了几次了，每次都由于这或那的原因，不够尽兴。今天看的稍微仔细一些，但还是感觉没看完，譬如画的题款、印章，没有认真赏读，特别是书法，没有抓住一幅深入看进去。回头想想，许多东西需要再回去看，有些认识也需要再去阅读验证。四僧是一代大家，在清代和“四王吴恽”共同撑起了有清一代的艺术天空。看了四僧的作品，你会深有感触，写字画画，也就是个心境气格，修养高了，领悟透了，手底下需要的所谓技术其实并不多。高水平的画家就是抛弃了平时一般画家斤斤计较的所谓技法。学养和心性，才是重要的。
四僧里面，八大最高，也最有个性，最有趣。说他最高，并不是指他技法有多高妙，是指他格调高，是指他自由、自我、任性、心无挂碍，无法有法！把自己的自然心性都以简练随意的笔墨表达了出来，另外，八大做人也有人格魅力！人品高，画格自然就高。弘仁幽疏淡远，意境清疏，但相对就刻意一些。髡残苍厚醇雅，是今天画家追摹的对象。石涛，奇肆超逸，在今天看来，确实是个修养全面、画艺精深的大师级画家。
许多人看不懂八大和石涛，特别是八大，认为他画的并不好。这是审美层次和眼界的问题，是以自己惯常认识的所谓绘画技法要求来衡量思想和艺术相统一、法性合一的旷世大师。弘仁的作品是好看，用现在的话说就是有点装饰，还有雕琢的痕迹在里面，就是他仿元代倪云林的一些作品，其意境和格调也大打折扣，其格调相比八大和石涛也逊色不少。髨残绘画性强，画面苍厚而森郁，但格调和文化意趣按照传统文人画的标准和八大石涛也有距离。以前，我也曾认为四僧中石涛最高，特别是读了《石涛画语录》后，对石涛的学问、才情，更是敬仰有加。实际上，在四僧中，石涛对后世的影响也非常之大。尤其是在山水画上，石涛有着崇高的历史地位。但随着后来读书、画画和理论研究的慢慢深入，在阅读了许多前人的研究成果以及一些重要画家的评述后，看到的却是对八大的格外推重。
实际上，年轻时，我看八大的作品逸笔草草，也没觉得高到哪里去。后来慢慢地随着水平和眼界的提高，才明白八大的“以书入画，不事雕琢、不滞于手，一任自然、见性见真”，才是中国画艺术的最高境界。
看展览，向大师学习，是为艺者最美好的事情。大师的作品虽好，却并不是每个人都能全看明白的，实际上每一个艺术欣赏者只能欣赏到自己所能理解和接受的层次，欣赏与接受都要受自己艺术感悟能力和艺术水平的制约。所以，学无止境，艺本无涯。对于我们这些做艺术的来说，认真学习，提高自己，多看历来大家的评述，尽力多欣赏更多的大家绘画原作，不固执和囿于可怜的所学和成见，才会慢慢的向前进步！（崔大中）
来源：收藏快报
