小时候帮父亲抄文稿的经历对郑路有着深刻的影响。2003年,他尝试性地将书法书写在树脂做的人形雕塑上,创作出了《失忆》;2007年中央美院毕业研究生毕业时,郑路找到了一种属于自己的雕塑方式——金属材质结合文字的创作,成为他的一大特色。
郑路的“淋漓”系列始于2008年。这些反重力的雕塑作品以不锈钢为材料,制作技巧复杂,不锈钢汉字对文本信息的拓写转印和重组。这是多年来研习汉字书法的郑路以这种方式表达对传统的传移模写。
镂空刻字是一种古老到工艺形式,外观极具美感。郑路介绍,这种镂空的雕塑形式相比常规概念的雕塑要多两道工序,更多的时间需要付诸在与工人协商的环节中解决一系列切实的雕塑技术问题。
5月6日郑路在纽约的首次个展Sundaram Tagore Chelsea举办,带来他2017年全新创作的雕塑、装置作品。从对事物最微妙的体察中诠释了“一种摇曳难捉、忽远忽近”的抽象状态。
此次展览郑路呈现了两件全新的作品,和金属雕塑完全不同的面貌下,内部的线索依然是对于水的思辨。
由于水总是处于运动变化中,从运动变化联系到物质世界里的形态,并概括总结的辩证思考,以此为隐喻拟人,心犹如一片湖,表面波澜不惊,实则暗流涌动,或者说安静就是一种暗流涌动。
郑路认为:“重要的还是从视觉出发,使作品拥有视觉的磁场,营造空灵冷峻的氛围,这时文字是次要的,远观的是‘空’。待走近观看时,则需要‘读’了,文字的含义,文字本身的字体之美。”
如今,他的作品曾在国内外多家艺术机构展出,其中包括耶路撒冷边线美术馆、莫斯科叶卡捷琳娜文化基金会、摩纳哥海洋博物馆、巴黎马约尔美术馆、北京中国国家博物馆、上海龙美术馆,等等。
来源:艺术云图