严家宽山水画学术研讨会纪实(3)
紫建讲的很专业,当然他批评了湖北的这个文化环境,因为他现在离开了湖北,也可以这样说话,在湖北他不见得敢说。然后他非常有意思,他提出了湖北的三个画家,在座的有一些是湖北的,也跟湖北至少有一些关系的人,他提出了周韶华,刘一原和严家宽,把这三个个案拿在一起,搞批评的人与画家不一样,他们更多的从艺术实践来谈,紫建刚才谈到技法方面的问题,我觉得谈得非常的到位。下面请他们画会的老同仁,也是著名画家,现在在广东从事美术教育的张隽先先生,我们欢迎他发言:
张隽先(著名山水画家):
看了严家宽老画友的展览之后,很有感慨,我到深圳来了8年,我从学画到现在四十多年,应该感觉到这条路非常艰难。中国绘画源远流长,画派林立、人才辈出,在这样一个大前题下,你说要走出一条路,自己的路,真不是轻易之事,刚才刘紫建小弟谈得非常好,我从跟他认识到现在,是第一次看到他这么系统的,这么有理性的充满感情的谈这个话题。他应该说是谈得很多、很全面、很到位,我同意他的谈话。我再谈一点感受,严家宽能够走到这一步,首先起了个支配作用的就是一种精神,有些人之所以消沉下去了、落伍了,退出了这个舞台,在一定层面上跟这个精神有关,虽然他今天取得这个成绩,但是摆在他前面的路一样的是任重道远,我是希望他未来取得更好的成绩。
王学兵(深圳天助人和信息有限公司董事长):
我是严老师的学生,非专业类的学生。简单谈一下我的一些感受,在我的印象中严老师是一个很单纯的人,我毕业以后离开湖北大学,来深圳发展,我一直牵挂着对我关心的一个老师,结果今年终于在深圳重逢,是一位我一直很愧对的老师,因为我在艺术这条路上没有走下去,现在只是一个爱好。为了圆这段师生情,我极力支持我的老师来深圳搞这个画展,让我的朋友,商界的朋友来欣赏他的画作。但是我又感觉今天的严老师又不是以前那个单纯的严老师,刚才湖北大学邹教授说的,他在大学里有点象狐狼一样的我行我素,我这次见到他感觉他又是当院长了,搞行政了,然后又介绍他的朋友圈子给我认识,有很多商界的朋友了,哎呀!我说我老师走出来了。
但是我又想,他多少年在孜孜不倦的这条艺术道路,他是怎样走的。以前我倍他一起到过我的老家去写生,今天看了完整的作品,通过作品我们在对话,我看到严老师在寄情于山水。有澳洲沙漠,有鄂西风情,还有大海,他从各种角度、各种色彩表现他对自然的情结。我解读他的画,我在跟我的老师进行无语的对话。我从画里面还是依然看到了一个单纯的严老师。搞画画,搞艺术,搞专业的东西就是要有一个单纯的心态,坚持下来之后就能成大器。所以我认为他可能到了这个年龄,他需要传道授业解惑,包括社会也需要他担当一些领导的工作,我认为他担任行政工作后并没有影响他的艺术创作,没被端务,我很高兴。
另外,我虽然下海了,现在是小商人,我觉得这个时代非常好,这个时代我也把它定义为是一个商业文明的时代,如深圳大学的老师讲他以前在湖北,湖北以前感觉比较压抑,我觉得只是那个时代,不与地域上有关系。现在这个时代很好,商业文明的时代。意大利文艺复兴时期的艺术发展,就是在商业文明的时候得到了一种爆发。所以我又看到了这种历史。我跟严老师又相遇是什么呢?我觉得在商业时代的时候,他走出来了,他那种画从画斋里走出来了,走出来是商业文明的呼唤,商业文明的需要。而且我觉得现在的商人,包括这个时代对艺术的需求,与艺术的交流,不管是商人,是文人,还是画家都是相通的。所以我说严老师,他这次来深圳是对的。深圳是中国商业文明走在最前面的,而且我看到很多包括主讲佳宾,还有诸位老师都已经来到南方。这不是一个简单的重复,所以我觉得现在艺术家成不成功有一半来自商业文明的对接。我觉得很好,我的老师在艺术上是一个很单纯的人,最后还是在一个商业文明的时代当中他走出来了,这也是他自己的一个必然。从我学生来讲,也是很希望看到他有这一天。所以我很好笑的,很冒犯我们严老师,我以前看他看到那一点都不帅,其貌不扬,但是,当他的艺术价值被认同了的时候,他自己的自信度还包括他的艺术成就真正得到一个很宽松环境驰放出来的时候,我今天看到严老师跟他的战友在一起,他最年轻,我今天看到他与我毕业的时候看到他,他的精神状态好过那个时候,我真心的祝福他一路走好,谢谢大家!
主持人:
王先生发言跟以上几位不一样,他提出了从商业文明的角度解述家宽的绘画艺术,我觉得这个非常有意思,尤其是最后他谈到家宽前后人的形象在他心目中的一种变化,也很有意思。
我再谈家宽的画,我就觉得你的自我还要放大,就是说从图形语言,一直到你的笔墨形体都应该强化那种严家宽的个人风格。
那个画画不这样的。达芬奇,米开朗基罗,八大、齐白石这些人都是不可无一,但是不可有二,一个齐白石就够了,八大、石涛都是一个就够了,齐白石衰年变法,60岁以后就是强化了一种个人的风格,你现在离衰年还早得很,我觉得要是家宽下一步在这个问题上,好好思考一下,其它的东西要不计得失,有时候艺术这个东西要穷而后攻。
现在艺术家有一种独立的追求,独立的人格,有一种天然的革命性,反对俗,但是艺术肯定和政治、经济分不开的,艺术不是政治的附容,有时候又会变成经济的附容,今天很多人实际上是被经济左右,一个个本来可以成为大师的人,翻身落马,就是为了市场画画,画价卖得好啊!几万块钱一平尺,拼命的在那里去生产,那就完了。我想你现在还不存在这个问题,我觉得下一步要走的路,就是强化已经有了的非常个人化的那种因素,这东西是什么呢?我今天说出来也不一定准,但今天到会的人都谈了,肯定了你的作品的厚重感,他们谈到你的重彩,写意,这重彩写意就是一个抒心,这个重彩从来在中国历史上是跟工笔画联系在一起的,没有说重彩还能写意,中国画只有一个水墨写意,那么这个重彩怎么能够让它意气风发,你的画里头那个意气非常充分,意是什么呢?当代把它叫做观念,传统表现主义把它叫做情感,所以画里头这个东西要把它表达得充分一点,就是说你要用重彩画传达出来的精神层面的东西,刚才贤敏兄讲的那种人文精神的东西,或者人文关怀的那种东西,能够打动他吧。
我认为批评与艺术的关系,不存在一个批评指导艺术,批评没有这个功能,这个批评家跟艺术家总是互动的,艺术家就是要有一个独立的人格,批评只能供你参考,今天谈了以后,你可以不听批评家的话,我行我素,按照你的想法去画,你56了,离三年变法还有几年,而且现在人的寿命是大大的延长了,现在是60-75岁算新青年人,在意大利算消费阶层里面的主要阶层,你现在已经具备领先的实力了,继续努力,画自己的画。
严家宽:
今天非常高兴听到诸位的良言,我以前油画、国画、版画、连环画什么都画过,国画中人物、山水、花鸟也画,后来画山水,山水也是传统、现代什么都搞,再慢慢收,这二十多年来,集中在做这重彩写意山水画的探索。
今天受到诸位点穴了,确实需要点一下,更少的走弯路,整体思路是最后达到一个小目标,也不要那么大野心,能够在某一点上有一点成功应该是能做到的。谢谢!