中国花鸟画史前言

　　中国古代的画史著述，按题材分类，曾有六门、八门、十门、十三科之说。至近代，始分为三科。1925年，翰墨缘美术院出版陈师曾著《中国绘画史》，将清朝绘画分为山水画、人物画、花鸟及杂面三类。新中国成立以后，沿用此分类法，将那“杂画”开除出去，更简化为人物、山水、花鸟，这既便于分类教学，又便于分类展览，亦为分类梳理、研究提供了基础，花鸟画之史论研究遂应运而生。

　　肖峰先生说，20世纪50年代晚期，潘天寿先生著有《花鸟画简史》（初稿），这自然是当年的中央美术学院华东分院彩墨画系首倡分为人物、山水、花鸟三个专业进行教学同期的研究成果。如今，潘天寿先生的弟子叶尚青先生的大作《中国花鸟画史》付梓，可以说是潘天寿文脉的继承，潘天寿教学思想的体现。画界、院校需要一部《中国花鸟画史》，便是此书出版毋庸置疑的意义和价值。可以说，有此想者甚多，而真正践行者甚少，唯尚青先生知难而上，届耄耋之年却自称“初生之犊”，不辞辛劳，阅古今著述，作四方考察，历数年之苦功积为是书，真学界之劳模也。

　　中国花鸟画的成说，在诸门类中最受崇尚。徐悲鸿当年袭康有为、陈独秀口吻，惊叹“中国画学之颓败”时，却从不忘记肯定中国花鸟画高贵的遗产在世界上的地位，但去未及对其历史细致梳理。笔者曾撰长文《20世纪花鸟画概说》与《20世纪花鸟画的再思考》，又著《20世纪中国画史》，对花鸟画史从不敢疏忽，却自叹无力追根溯源，系统梳理中国花鸟画史。尚青先生有意、有心、有为，为中国画史研究填此空白，可谓劳苦功高。叶先生作为一位老画家完成了这一课题，笔者同同龄的美术史论工作者相比之下愧对了自己的职业。

　　关于《中国花鸟画史》这本著作本身，叶先生作了大量的研究、考察之后，也有自己的写作重点和论述特色。依其书序，作者对画界少有注意的峙峪骨刻图像，因涉及花鸟、走兽类造型与艺术起源的关系而特别加以重视；对其后彩陶、岩画、青铜器、瓦当、汉画像石上和古文字中的动植物图像的充分注意，无疑对研究中国花鸟画与中国意象美学、写意精神表现的关系具有不可忽视的意义。至于花鸟画题、画迹的出现和花鸟画科独立之后的画人、画迹的记述，作为该书的转捩点，是研究早期花鸟画与中国人的自然观不可或缺的基础。五代、宋之后，元明清以来中国花鸟画的分宗立派，院画与文人水墨和“四君子画”的并行、盛衰、起伏，在作者的序时记述中自然而然地呈现出花鸟车辆的演变史及其与社会、文化、宗教的关系。古代花鸟画的论述是较为充实的，他对重点画家的评价也是客观和平实的，就像他的为人一样朴素而厚道。老人甚谦虚，定稿前曾专程来京听取意见，令人十分感动。作者接受了笔者的建议，加强了近现代部分。但我总得还是古代部分写得更好，也许古代部分经过了他多年的深思熟虑，而近现代离我们太近，包括拙著在内都还需要历史的检验。

　　叶尚青先生为《中国花鸟画史》付出了艰辛的劳动，浙江人民美术出版社将此列入国家“十二五”重点出版项目，骆振龙副社长还亲自陪叶老赴京请业，这种亲密的合作关系保证了该书的出版和质量的提高。花鸟画的专史研究应该说是潘老开端，叶老有成，它将为后人继续这个课题提供丰厚的基础。作为后学的笔者与所有关注中国花鸟画史的朋友，应当向叶老致敬，向浙江人民美术出版社致谢。

　　刘曦林 甲午夏至于京城里仁书屋南窗

　　郝良彬其人其艺

　　叶尚青

　　我认识郝良彬已有二十多年了，先见其画后见人。开始是从一帧《牡丹珍禽图》的巨制留给我第一印象，至今难以忘怀，画境空旷，恢弘大气，一派开拓创新的花鸟世界，表现了大自然欣欣向荣的美景美色。过了不久，我俩终于一见如故，相聚一起，给我留下了第二印象。

　　他是一个山东大汉，画如其人，粗中有细，温文尔雅，待人诚恳。个性直率而斯文，行动憨厚而朴实。从此开始，我们相知相识，切磋画艺，彼此都有共同的擅长和喜好。后来我与他有了多方面接触和交往，对他的艺术业绩和画风画格，有进一步了解，尤其是近年来他出版了许多画集、书法集、技法教材、诗集、年画和挂历等等著述，我拜读后大为惊讶、钦羡不已，我为他的勉工不怠的创作热情而感佩，也为他在书画上获得如此丰硕的业绩而欣慰。

　　郝良彬其人

　　郝良彬于1954年出生在山东牡丹之乡的菏泽。1980年毕业于济宁学院美术系，后专攻花鸟画，师从中央美术学院田世光等先生。1989年开始，到了国务院作画。后曾参加国内外书画展五十余次，并获金、银奖。现为中国美术家协会会员、中国人民对外友好协会理事、中文宣三百书画院常务副院长、中国公益总会书画院院长、北京美术协会会员。2013年被文化部、外交部、北京市人民政府授予“和平之旅优秀艺术家”荣誉称号。

　　当我走近他时，逐渐地加深了印象。俗谚：“一方水土养一方人”。他长期生活在山东和北京，我是久居在杭州的江南人，我们之间相隔遥远，真是“辞亲别弟到山阳，千里迢迢客梦长”。我们都在不同的地区和环境里工作和生活，都有各自的喜好和生活习惯，他的个性爽朗大度，举止稳实质朴，很容易和别人亲近。但是我们的交往真诚而率直，追求的目标一致，对艺术的基本共识一致，也都为中国花鸟画传神写照、为大自然唱颂歌而献身，我们都有“自强不息”和“志存高远”的追求，为渴望“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，在困境中看到希望，在前进的道路上戒骄戒躁，所以，我们终于走到了一起，成为忘年之交。

　　他平素总是热情坦荡，不计较得失，他热心助人为乐，任劳任怨，真所谓“度量宏远，坦平无私”，这种坦挚而热心的精神，使人感动。近年来，他更是奋发有为，热心于书画创作和社会公益活动，同时也注重社会效益和经济效益的关系，总是把社会效益和为人民服务的理想放在首位，这就是像习近平同志在文艺工作座谈会上的讲话中所说的：“同社会效益相比，经济效益是第二位的，当两个效益、两种价值发生矛盾时，经济效益要服从社会效益，市场价值要服从社会价值。”的确，在近年来的书画市场红火之时，他没有被社会上的浮躁风干扰而走偏了方向，也不在火爆的书画市场经济大潮中被牵着鼻子走，他能倾心创作，孜孜不倦，“讲品位、重艺德”。在近期的中国三百书画研究院组织文化下基层中，他积极参加，无偿奉献，同时，也经常的参与社会公益事业，捐献书画的义举，他这种积极为民的奉献精神，终究获得公益部门的好评和赞许。

　　郝良彬其艺

　　郝良彬出身于书香门第，自幼受家庭的熏陶，专心致志的背诵唐诗、宋词，后又熟读《史记》、《易经》、《道德经》、《诗经》、《三言二拍》等古籍，正所谓“孜孜矻矻，好古敏求”。从而对古文、古诗词，打下了传统文化的坚实基础。同时在父亲的教导示范下，勤学颜真卿《多宝塔》、柳公权《神策军碑》、欧阳询《九成宫醴泉铭》、赵孟頫《寿春堂》等名碑。楷书临习过二王、米芾等名家法帖。他承传有序，博采众长，终于有了扎实的书法功底。

　　苏东坡曾说过：“其文如其人”。这与“画如其人”的道理一脉相承。他的书画体现于他的人品和格调之中，换言之，他的个性脾气和审美情趣，在他的艺术创作中也充分得到体现。

　　他的家乡曹州市，是著名的文化之乡，也是花王牡丹之都。每年季春时节，来自国内外的嘉宾和文人墨客都纷至沓来旅游、观光、赏花、赋诗、作画、集会等等，故郝良彬自少受到万紫千红的生活影响，拿着小本子对花观察、写生，记录鲜活的生活素材。他在长期的艺术实践中也不断回家乡写生、默写、默记、搜集画材，取法于上，心手相印，直抒胸臆，主攻牡丹为专题的诗画创作，他运用极富张力的笔墨和美艳的色调，表现了富丽堂皇的以其雅俗共赏的审美情趣，给观众以无穷寻味的艺术魅力，博得观众称赏不已。诚然，郝良彬画牡丹已历时五十年了，他热爱家乡大自然的美景良辰，追求魏紫姚黄的国色天香，潜心于生活的无限忠爱，以真心、真美、真情，全始全终的倾注于牡丹花的形神、意境、笔墨、构图、色彩等全方位的精心布置，又要源于生活，高于生活，深邃而巧妙的抒写了优美“意象”和“格调”，画出了“学养”，也画出了神采富丽、灵动大气、律动稳健、意境隽永的画风画格。

　　他画“花中之王”的牡丹花，还不时的赋诗，出版了《牡丹题画诗册》，选取自己创作的牡丹诗169首，并用行书写就，同时，郝良彬又将《道德经》翻译白话文，用行书写成《白话道德经》出版发行，既方便了广大读者的学习和理解，又为书法爱好者提供书法教材，也更是提高他个人的传统文化修养的体现。另外，他又完成了《郝良彬行书探宝》出版，这是一部以行书手写《感悟兰亭》和《行书孙过庭书谱及释文》的书法，他悉心为传承中华文化的书法艺术所作的不懈努力，已获得好评和认可。这三项巨大工程的创举是他攀登艺术高峰的新起点，想必在不久的将来，他会出现另一“高峰”。我预祝他在诗书画融合为一体的艺术作品中，创造出具有时代特征的笔墨语境，追求真善美，弘扬正能量，获得更大的造就和成功！

　　总的来说，郝良彬是个多才多艺的艺术家，他擅工能写花鸟画，善工笔人物，又是书法家、作家和诗人，他的艺术路子宽广、多维，人品、画品大气局、大境域、大手笔，是当今画坛上具有传统的、东方的、文人的艺术大家，真是难能可贵。

　　艺术简介

　　郝良彬，1954年生于山东菏泽，1980年毕业于济宁师专美术系。后师从中国美院宋忠元先生，中央美术学院田世光先生。 上世纪八十年代由人民美术出版社、上海书画出版社、天津杨柳青画社、湖南美术出版社、农村读物出版社、山东美术出版社、青海人民出版社等出版大型中堂、条屏、挂历等30多套，共发行一百多万张（套）。现为中国美术家协会会员，中国人民对外友好协会理事，中国人民对外友好协会艺术创作院研究员，中文宣三百书画研究院常务副院长，中国公益总会书画院院长，中国澳门画院艺术顾问，北京美术家协会会员。

　　1989年始，到国务院作画，先后为中南海、国管局、钓鱼台国宾馆、人民大会堂、天安门和国务院所管辖的西山、达园、国谊、北戴河等馆所作画百余幅。国家领导人多次用郝良彬作品作为国礼赠送外国政要。其作品受到中外各界人士的青睐，数十件作品被国内外各大博物馆和著名人士收藏。参加国际国内展览五十余次，多次获金奖、银奖。入编国际国内大辞典三十余部。由人民美术出版社、天津人民美术出版社、杨柳青画社等出版社出版专著、画册三十余部。《今日中国》、《人民画报》、《求是》、《中国报道》、《台声》、《光明日报》、《海南日报》、《大众日报》等多家报刊杂志先后多次登载其艺术作品和美术理论研究文章。

　　2013年被文化部、外交部、北京市人民政府授予“和平之旅优秀艺术家”荣誉称号。