20世纪中国艺术大师赵无极之《16.5.66》

　　新浪收藏讯 　为庆祝苏富比亚洲四十周年志庆，香港苏富比将于2013年秋季拍卖会期间，在10月5日(星期六)晚上七时举行“香港苏富比四十周年晚间拍卖”，为藏家呈献逾60件二十世纪中国艺术、亚洲当代艺术及现、当代东南亚艺术之顶级珍品。

　　此次晚间拍卖会总估价超过6亿6,000万港元／8,500万美元*，为亚洲历年来估价最高之同类型晚间拍卖会。重点拍品包括艺术名家王沂东、朱德群、曾梵志、刘野、沃尔特·史毕斯及罗纳德·温杜拿等的杰作，首推来自“顶尖重要私人收藏”之七件博物馆级藏品(估价逾2亿1,100万港元／2,710万美元)，则囊括中国现代艺术大师赵无极、常玉及吴冠中于其艺术创作生涯关键年代的登峰造极之作。

　　苏富比亚洲区行政总裁程寿康(Kevin Ching)表示：“在筹划苏富比扎根亚洲四十年庆祝项目之时，苏富比的团队一致认为举行一个囊括顶级二十世纪中国艺术、亚洲当代艺术及现、当代东南亚艺术杰作的拍卖会是最适合不过的选择。所以在即将于10月5日举行的‘香港苏富比四十周年晚间拍卖’上，我们会倾力呈现各方尊贵客户慷慨释出的重要私人收藏，大部份均是罕见绝伦，甚至是从未见于拍场的珍稀瑰宝。在此我们感谢客户对苏富比的支持，共庆我们的四十周年，同时，我们也十分荣幸能为藏家们提供一个搜集顶级艺术品的机会。这个晚间拍卖会是亚洲历年来估价最高之同类型晚间拍卖会，定必为这个周年庆典锦上添花，令人引颈以待！”

　　二十世纪中国艺术

　　是次晚间拍卖会呈献25件现代中国艺术家之精品，包括朱德群、陈逸飞、王沂东、潘玉良、罗中立、王怀庆等的重要作品；其中重点推出来自“顶尖重要私人收藏”之七件博物馆级藏品，囊括中国现代艺术大师赵无极、常玉及吴冠中之珍稀代表作。

　　陈逸飞(1946 – 2005)《佳人如梦》，油彩画布，1998年作，167.5 x 164.2公分

　　估价：880万至1,200万港元／110万至150万美元

　　《佳人如梦》以礼仪彬彬的淑女呈现传统之美，其双姝交卧的姿态，不仅带来亲昵旖旎的戏剧效果，亦隐喻女性敏感细腻的心理状态。陈逸飞在此尽展高超的写实功力，以率性挥洒的笔法为基调，参酌现代摄影与电影技巧，从鸟瞰角度取景，渲染出黄金般的秾丽色调，既保留古典中国的妩媚，亦显出与观众接轨的时代气息，塑造出脍炙人口的民族形象，使中国写实油画迈向世界之林。此作品曾在纽约及蒙地卡罗的玛勃洛画廊(Marlborough Gallery)展出。

　　王沂东(1955年生)《情书》，油彩画布，2006年作，100 x 150公分

　　估价：1,000万至1,800万港元／130万至230万美元

　　作为中国写实画派的领军人物，王沂东的《情书》以唯美笔触，留住少女在青葱恋爱与幸福婚嫁的美好时光。在此首现拍场的《情书》中，主角娇憨玲珑、素脸可掬，在高超的叙事布局下，有如一幕电影情节，勾起观众对爱情最纯挚的憧憬与回忆，其所运用的明暗法(chiaroscuro)与晕涂法(sfumato)，更远承欧洲文艺复兴经典，配合浓厚的民族元素，将中国的水墨丹青融入油彩，谱成一幅乡情洋溢的优美恋曲。

　　朱德群(1920年生)《炽热的爱》

　　油彩画布，1978年作，195 x 130.2公分

　　估价：1,200万至1,800万港元／150万至230万美元

　　朱德群在法国被称为“火一般的画家”，经历多年的海外游历，艺术家在70年代不仅透达西方精粹，在回溯中国文化之时亦更为深刻。凭借极具张力的红彩，这张从未在拍场曝光的《炽热的爱》迅速吸引观者注意，并随之进入艺术家的心象世界，如生命之焰，如旭日初升，蕴含道家思想的圆玄混沌。红色在中国文化寓意吉祥、旺盛、力量与生机，于此主宰着画面结构、形象和韵律，成为一个变幻不停、具有生命的无限空间。

　　赵无极(1920 – 2013)《16.5.66》

　　油彩画布，1966年作，195 x 130公分

　　估价：3,000万至5,000万港元／380万至640万美元

　　在《16.5.66》背景沾染着琥珀、橘红与杏黄色彩的直幅画布上，蘸满黑色的笔刷纵横自若，带有若草书般的强劲气魄、行气迸生的书法线条由上而下、由中心向外跌宕奔放地构筑出一极富动态、奔腾跃劲的流动气旋。作品以带有中国喜庆感觉的橘红暖彩为主色，当中雷霆万钧的黑色笔势，若形成一个“爱”字的书写，黑色线条时干如秋风，时若润含春雨，黑彩本身带有层次与对比，在运笔的过程中气韵横生，透露了艺术家深厚的书法底蕴。橘红色的选彩无疑表达了赵无极对艺术的真切热情，而透过雷霆万钧的线条，观者恍惚能想象大师的呼吸、律动和其活力充沛的身体动能。此来自欧洲重要私人收藏之《16.5.66》过去未曾于拍场曝光，但曾代表赵无极参加重要大展，于1969年曝光于画家在比利时沙勒罗瓦美术宫(Palais des Beaux-arts, Charleroi)所举办的个展中，其重要性可见一斑。 4

　　“顶尖重要私人收藏”

　　是次晚间拍卖会首推来自“顶尖重要私人收藏”之七件博物馆级藏品，囊括中国现代艺术大师常玉、赵无极与吴冠中于其艺术创作生涯关键年代的登峰造极之作。这些珍稀巨作均曾展出于国际级美术馆的重要展览，当中有些作品更被借展多次；此外，作品若非首次现身拍场，即久违拍场后再度曝光的精品，甚为难能可贵，势必再领市场浪潮。“顶尖重要私人收藏”的总估价高达逾2亿1,100万港元／2,710万美元，实为全球藏家购藏重要精品的良机，千载难逢。

　　赵无极《15.1.82》(三联作)，油彩画布，1982年作，195.3 x 390.5公分

　　估价：6,800万至9,000万港元／870万至1,150万美元

　　于80年代初期，赵无极创作了数件尺幅磅礡的多联幅作品，似欲将重拾的生命喜悦表达在宽阔的画布上。《15.1.82》即为赵无极丰美绝伦的多联幅经典代表，其反虚入浑地深入其记忆与内心的世界，将其意识流渲染在此壮阔的画布上，创造了一个烟雨氤阖的世界。《15.1.82》体现了艺术家成熟的美学，以及迈入耳顺之年，对于生之泰然无忧与心境上的重要转变。此大尺幅三联作曾展出于艺术家多个重要展览中，如1983年赵无极于台北国立历史博物馆的首展、1984年法国重量级法兰西画廊个展、1987年日本富士电视台画廊个展，以及2008年德国德勒斯登国家艺术美术馆举办之收藏展；并被收录在多本赵无极重要画册之中，足见其重要性与代表性。

　　常玉(1901 – 1966)《八尾金鱼》，1930–1940年代作，油彩画布，　73.8 x 50.2公分

　　估价：　　5,000万至7,000万港元／640万至900万美元

　　金鱼自古具“连年有余”的吉庆寓意，常玉自1921年赴法，曾多次将此故国游鱼入画，在此《八尾金鱼》之上，常玉首度将鱼儿提升为画中主角，绝无仅有。有别于艺术家30年代以粉红与白为主调的“粉红时期绘画”，常玉在本幅中大胆地以富涵东方民族系谱，洋溢喜悦之情，富丽的橘红与白为主色，简练地指示空间的对应关系。《八尾金鱼》为常玉罕见的油画珍品，来源有序，在过去逾60年先后由两位重要藏家完好保存，最早为常玉好友暨美国名摄影师法兰克(Robert Frank)珍藏，1997年苏富比为其在台湾举办了一场重要的个人专拍，此珍稀的《八尾金鱼》在当时为该专拍的重量级封面作品，足见其代表性，作品在专拍后纳入此顶尖私人收藏之手，迄今再现拍场，必将令藏家为之振奋！

　　当代亚洲艺术

　　当代亚洲艺术方面，囊括了18件著名当代中国及日本艺术家之重要时期代表作，其中许多精选珍品更是首次现身拍场，包括张晓刚、刘野、村上隆、草间弥生、奈良美智和曾梵志的作品，不容错过。

中国当代画家刘野之《剑》

　　刘野(1964年生)《剑》，压克力及油彩画布，2001–2002年作，180 x 360公分

　　估价待询

　　《剑》是刘野在2001至2002年所创作之三件尺幅相同的大型画作之一。苏富比在2006年4月的春季拍卖中，以370万港元拍出本系列的另一画作《烟》，刷新刘野之个人拍卖纪录。时至今日，本系列的《烟》和《枪》已分别被私人藏家和博物馆所收藏，因此焦点自然落在是次首现拍场之《剑》身上。《剑》受李安导演的获奖电影《卧虎藏龙》影响，画中两个小女孩的构图与戏中两位女主角一决高下的场景互相呼应，表现出丰富的戏剧味道。相比起《烟》和《枪》，本幅《剑》中强烈的颜色与淡淡的哀愁并置在一起，在捕捉画家超现实主义狂想的同时，亦结合了中国及西方的影响；其带有浓厚的亚洲画风，但西方的作画技巧与风格亦显然易见——从丰盈的树梢及寒光乍现的刀剑中可略见一二，使此珍罕巨作能在本系列中脱颖而出。

　　村上隆(1962年生)《The World of Sphere》(双联作)，2003年作，压克力画布，350 x 350公分

　　估价：1,600万至2,400万港元／210万至310万美元

　　2002年，即完成此作的前一年，村上隆获法国时尚品牌路易威登的创意总监Marc Jacobs邀请设计该品牌的配饰系列，而本幅首现拍场的《The World of Sphere》就是村上隆与路易威登的合作系列中最具标志性的画作，其独特之处在于它把艺术家著名的“超扁平”(superflat)风格提升到另一层次，此风格始于艺术家于2000年举行的一个同名展览，而该展览亦同时展示其他日本商业设计师的创作，旨在探讨平面与三维深度之分别，但此风格迅即把艺术和商业文化的界线模糊起来。《The World of Sphere》不单是此现象的代表，并同时担当打破不同领域界限的重要角色。本画作曾于2007年在洛杉矶当代艺术博物馆(Museum of Contemporary Art, LosAngeles)举行的村上隆回顾展“© MURAKAMI”展出。 6

　　张晓刚(1958年生)《血缘：大家庭十二号》，1996年作，油彩画布，190 x 150公分

　　估价︰1,600万至2,500万港元／210万至320万美元

　　《血缘：大家庭十二号》是艺术家描绘他和心爱女儿欢欢的最早期画作之一，作品罕有地采用了父亲和年幼女儿在一起的特别构图，同时巧妙展示了艺术家从《血缘：大家庭》早期到后期作品审美风格微妙且绝对关键的改变。九十年代初期，艺术家曾多次使用母亲的形像入画，包括以母亲及儿子为题材的《血缘︰大家庭十三号》，并以此回顾了艺术家与母亲的亲密关系。女儿的誔生，亦顺利成章成为张晓刚笔下的重要题材。《血缘：大家庭十二号》是艺术家所有作品中最早、也最精妙地描述父女关系的一幅佳作。此作与《血缘：大家庭十三号》，共同建立起此重要的系列神髓，让这个系列得以延续及进化。今次首现拍场，不容错过。

　　曾梵志(1964年生)《面具系列》，2001年作，油彩画布，

　　220 x 145 公分

　　估价：2,000 万至 2,500 万港元 ／260万至320万美元

　　《面具系列》包含很多曾梵志创作生涯的代表性标志，包括著名的面具、中国文革款式的外套、夸张的头部和手部，以及那孤独的人像。是次首现拍场的《面具系列》非常罕有，不仅因为其属于罕见的大尺幅面具系列作品，更因为它代表着艺术家成熟时期的风格。与曾梵志于90年代初创作的《面具》作品相比，艺术家在20世纪90年代末期至21世纪早期创作的作品越趋精炼和纯熟，此作品正是代表之作。同时，我们亦可看到艺术家如何把德国表现主义、社会现实主义及抽象表现主义融会贯通。 现代及当代东南亚艺术

　　东南亚艺术于近十年发展迅速，获得全球艺坛的认同，其多元、多彩的特性，以及清新独特之风格，使其得到越来越多国际藏家的青睐。是次晚间拍卖会将带来18件精彩作品，出自区内最享负盛名的现、当代画家之手，包括现代艺术大师沃尔特

　　 史毕斯(WalterSpies)、胡安  卢纳(Juan Luna)、苏佐佐诺(S. Sudjojono)、陈文希、费南度  索培尔(FernandoZobel)；以及当代画家罗纳德  温杜拿(Ronald Ventura)、艾珠。克里丝汀(Ay Tjoe Christine)、鲁迪  曼度凡尼(RudiMantofani)及侬那  凯西亚(Nona Garcia)等。 7

　　旅居印度尼西亚之德国画家──沃尔特  史毕斯(Walter Spies；1895–1942)

　　《俯瞰》，1934年作，油彩画布，100.5 x 82.5 公分 估价待询

　　现代艺术部份由著名德国画家沃尔特·史毕斯之珍稀油彩画作《俯瞰》领军。史毕斯于1920年代移居印度尼西亚，于印度尼西亚现代艺术运动担当重要角色，他对该国之艺术传统影响深远，备受推祟。然而其46岁便离世，故作品数量有限，而以描绘印度尼西亚风情之油画作品，存世的更不足五十幅，本幅《俯瞰》为其一，加上是迄今少数仍存于私人收藏的史毕斯油彩作品之一，今季现身拍场，弥足珍贵。

　　史毕斯所钟爱之创作题材，包括峇里农村风貌、茁壮之棕榈树、迷人的稻田，以及孤单的农夫，均在《俯瞰》中展露无遗。作品更凸显出史毕斯标志性的创作手法，其光与影的戏剧性表现，以及多场景的构图铺排，都为画面营造深度与气氛。画中农夫置身角落，夕阳余晖勾划出其背影轮廓，象征着画家对“平民百姓”的印象。《俯瞰》乃画家于夕阳西沉时对周遭的默默观察，充分流露史毕斯对这片土地的热爱。

　　新加坡“南洋画派”先锋画家──陈文希(Chen Wen Hsi ; 1906–1992)

　　《市集》，约1950年代作，油彩木板，130 x 104.5公分

　　估价：400万至600万港元／51万5,000至77万3,000美元

　　陈文希乃新加坡“南洋画派”先锋画家，被誉为新加坡现代艺术始创人之一。今季，苏富比很荣幸能呈献画家一幅作于约1950年代，即画家创作生涯关键时期之重要作品──《市集》，其以油彩木板创作，是曾经上拍之陈文希油彩木板作品中尺幅最大之作品。其构图反映出画家对对象形状与多角度描写之沉迷，画家强劲的笔触和独特的用色，亦表达他逐渐发展出西方立体主义之画风。陈文希大胆运用鲜明色彩表达几何空间的虚与实，以红黄蓝三原色勾划出脑海中日常琐事之记忆，捕捉新加坡市集活力澎湃、热情喧闹的气氛。

　　菲律宾当代画家──罗纳德  温杜拿(RonaldVentura；1973年生)

　　《魔幻国度》，2011至2012年作，油彩画布，179.5 x 366 公分

　　估价：88万至128万港元／11万3,000至16万5,000美元

　　当代部份焦点首推罗纳德  温杜拿之《魔幻国度》。温杜拿乃近年炙手可热的菲律宾当代画家，亦是当代东南亚艺术品最高拍卖纪录之保持者，其作品《灰色地带》于香港苏富比2011年4月春拍中以842万港元成交)。今季推出的《魔幻国度》乃温杜拿近年巨作，创作灵感来自16世纪荷兰文艺复兴画家Pieter Bruegel之名作《The Fall of The Magician》。温杜拿对此经典画作重新演绎，并化身成画中的魔术师。作品上布满标征性图案，密集的影像在画面上怦然爆发，内里则隐含着艺术历史、潮流符号及菲律宾之文化影响等深层意义，神秘如谜。温杜拿不仅是艺术家，更是别具洞察力的思想家。他不断打破各种既有典范及文化规限，任由想象跃然纸上。《魔幻国度》归根究底是一则视觉寓言，理性与感性相互碰撞，只见温杜拿手执魔术棒，忘我地指挥着各虚拟画像的淋漓演出。

印尼当代画家鲁迪  曼度凡尼之《红色倒影》

　　印度尼西亚当代画家──鲁迪·曼度凡尼(RudiMantofani；1973年生)

　　《红色倒影》，2009年作，压克力画布，200 x 200 公分

　　估价：38万至58万港元／4万8,000至7万4,000美元

　　苏富比于2008年10月秋拍中，创下了印度尼西亚当代画家鲁迪  曼度凡尼之作品拍卖纪录，其作品《空中树》(Pohon-pohon Langit)以302万港元成交。今季苏富比将带来曼度凡尼另一发人深省之作──《红色倒影》，是画家具标志性之作，不但表现其超凡之绘画技术，更确认其思想家的身份。巨大的画面散发着神秘迷人之美，一棵茂密的大树置于中央，与水面上的暗红色倒影遥遥相对。此情此景超乎现实想象，曼度凡尼以画面邀请观者为其幽默寓言进行解码，在揭示真相的同时亦鼓励保持正面思想。对人性的反思才是本幅的主旨。丰富的视觉叙事效果，加上神秘的美感，使《红色倒影》成为曼度凡尼最优秀的作品之一。