2017年,霍克尼迎来他的八十岁生日。更令人期待的是,大卫·霍克尼大型回顾展将于2017年2月9日至5月29日在英国泰特不列颠美术馆举办。此次展览涵盖了霍克尼六十年的艺术创作,包括油画、手稿、版画、摄影、视频装置作品等160多件作品。
霍克尼对《卫报》说:“我希望大家可以和我一样,可以通过这个展览看到我的创作多年以来的发展轨迹。“展览的联合策展人克里斯·斯蒂芬斯(Chris Stephens)答道:“我们设计了展览的架构,对作品做出了初步选择,然后霍克尼给我们提出了一些建议,我们根据他的意见将展览的重心做了一些调整。他尤其提出了一些让我们特别考虑的作品。”泰特英国称:“这次回顾展将是霍克尼展出作品最为完整的展览,其中将有多件作品为首次在公开场合亮相。”据悉,此次展览结束后将巡展至巴黎蓬皮杜艺术中心和纽约大都会艺术博物馆。
霍克尼曾说:“当我创作的时候,我觉得自己就是毕加索,感觉自己只有三十岁”。高龄的霍克尼每天仍工作7小时,每周工作7天,毋庸置疑,他是一位勤劳且具有旺盛创作力的画家。霍克尼与中国有着的不解之缘,1981年霍克尼第一次访问中国,其后,这位艺术家在中国名声大噪,但令中国观众印象最为深刻的在2015年,4月13日霍克尼在北大主讲“谈当代美感的建立”,“一厅现场,两厅直播”的火爆场面让人瞠目结舌。4月18日,大卫·霍克尼的个展《春至》(David Hockney: The Arrival of Spring)进行了为期近两个月的展览更是引爆艺术界的热点话题。
1977年此次展览“春至”展出了一系列iPad画作以及视频影像作品,描绘了位于英国东约克郡的沃德盖特地区的风景。霍克尼在他73岁时拥有了第一台iPad,并很快熟练运用掌握,其后,他对这种新型媒介十分痴迷,在iPad创作了大量艺术作品。霍克尼在iPad上的画作更为随性,主题包括户外风景、室内小景、植物等。“我能在6点画一幅日出,到7点,我的朋友就能看到。”,霍克尼说,“我在iPad上作画的时候脑中就规划好了它被印刷出来的特定尺寸,所以针对情况,我笔触风格的运用会大有不同。”除此之外,展览中还有视频装置作品的呈现,2010年,艺术家开始关注影像艺术,并不断为他的艺术创作进行尝试,正如此次展览的作品一样,他用多组摄像机拍摄多角度的场景,从而呈现更为宏大和完整的画面,给人以强烈的视觉震撼效果。
在霍克尼六十年的艺术创作历程中,绘画和摄影成为他不可缺少的一个组成部分。他曾说:“摄影从绘画而来,现在又将回归绘画”。1959年,霍克尼在英国皇家艺术学院学习,抽象主义占据了艺术界的主导,可是他完全没有随波逐流,他的作品色彩艳丽,带着原始主义色彩。随后,霍克尼创作了大量的肖像画,颠覆英国传统肖像画的主流。1964年,霍克尼移居美国,大胆尝试波普艺术。在那一时期,他创作了“游泳池”系列画作,之后,霍克尼的用色愈加大胆、丰富。
1972年霍克尼敢于尝试,20世纪70年代,他将宝丽来照相运用于创作中,之后,他还尝试过影印机、激光扫描和传真机。如此有创造力的霍克尼,竟然回归了英国风景画让人出乎意料,但他仍坚持自我,带有大卫·霍克尼风格的风景画也成为他独特的标识。霍克尼在绘画和摄影中不断转换,但是他并没有觉得两者是矛盾的,现在,他对绘画的热情丝毫不减,他仍将在ipad作画当作一种习惯,霍克尼只对图片(picture)感兴趣并认为真正有力量的是图像(image),而不是装置和行为。正如霍克尼所说:“我始终坚信绘画不会消失,因为它无可替代。”
来源: 绝对艺术