中国金融博物馆艺术中心

　　第十一期艺术家告白

　　“唯不安者得安宁”

　　主讲人：向京

　　时间：2016年9月28日（周三）19：30-21：30

　　地点：北京朝阳公园（东五门内）国际金融博物馆演讲厅

　　报名方式：关注“金融博物馆艺术中心”微信，点击活动报名

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　　向京：1968年生于北京，1995年毕业于中央美术学院雕塑系，1999-2007年任上海师范大学美术学院雕塑工作室教师。现为自由艺术家，工作、生活于北京。

　　在艺术创作中，向京对现代性下的人性迷雾和生存本身进行不断确认，并企图挖掘生存的真相。在“镜像”（1999-2002）“保持沉默”（2003-2005）“全裸”（2006-2008）以及“这个世界会好吗？”（2009-2011）这四个阶段性的个展系列里，向京一直在身份、心理情境、身体这些线索上进行思考。

　　最新系列 “S”（2012-2016）将于2016年9月在北京民生现代美术馆呈现。她的作品在世界各地广泛展出，包括美国、英国、德国、日本、意大利、挪威、西班牙、比利时等，并被重要机构及个人藏家收藏。

　　她是一位具有独立思想的中国艺术家。她的个性中有着波希米亚的自由精神，却又不矫揉造作。这种独特个性被置入一个柔弱的身躯中，娇小的外表掩饰不了天生的敏锐洞察力。

　　在这个变化迅速的时代，在这个被各种信息、物质过度包装的时代，每每看到她的作品，总是能让人在稍纵即逝的瞬间，寻觅一种“回归”。身体的回归，感性的回归，作为人的回归。卸下所有的伪装，直面最自然，最敏感的人性。向京的艺术一直尝试用“身体”探索人的“内在性”。她的雕塑常常体型巨大，试图用一种放大的“感性”引发观者对“人”自身、及其境遇的思考。

　　一个女人的身体，一个拉丁女人的身体；一个母亲的身体，一个女儿的身体；一个朋友的身体，一个性感的身体；一个老人的身体或是一个犹太人的身体。。。。。。 她说想要“通过身体说话。”

　　她是向京，一位天真而孤独的创作者，一位感性而坚韧的女性，一位独立却不失默契的的妻子，一位在不安中寻求安宁的雕塑家。

　　天真而孤独的创作者

　　“某种角度来说，我是一个古典主义者。我认为对于一个创作者来说，精神的胜利很重要， 创作者必然是百分之百的孤独者。”——向京

　　相对迎合时代的、热闹的艺术表达，向京选择了一条安静、严肃，甚至有些“孤独”的道路。关注人的“内在性”，不断探索和存在相关的“终极问题”。

　　她说“内在性”是人们存在的实质。这是个变化很大、发展很快的时代，现实像个巨大的素材库，拿着相机随便出去拍一些，画成画也好，做成作品也好，都可能很有震撼力。但向京说自己并不是这种类型的创作者，她更倾向关注那些更终极化的问题，想知道变化背后那些“不变的”是什么。

　　她曾说：“我愿意表达那些让我觉得很本真，或特别美好的东西。它们可能并不符合目前所谓的审美或者潮流趋势，至少不是一个标志形象。但在我看来它们依然是非常有力量、有尊严的美。”

　　她形容自己是个观察者——面对当下现实处境、当代人的精神状态，在观察中生成问题，在作品里把问题呈现出来。

《一百个人演奏你？还是一个人？》玻璃钢着色 144×240×240cm 2007

　　感性而坚韧的女性

　　“每一个人从小到大的成长，都伴随对于内在自我的确认以及外部世界的认知，这是一个自我塑造和被塑造的过程。于我而言，这些女性雕塑作品就是这样一个过程，不仅确认了自己作为女性的事实，而且包含了这个事实中的很多部分。要知道，能够真实地面对自己，尤其对于女性来说，是很艰难的。”——向京

　　向京的作品中，出现了非常多的女性身体。这些身体代表了一个“完完全全的女人”，感受不到一丝的色欲感，仅仅作为一个生命体。仿佛是对纯洁之物的坚守，和对外部世界的抗拒。在交织着各种情绪的神态中，在或含蓄或敞开的身体语言中，透露了作为一个人的感性。她说：“希望艺术是一种目光，投向哪里，有对存在本身的痛感和触摸，传递的是关心和关爱。”

　　她说所有的作品都像镜子，照到的都是自己。这些身体的雕塑，既是向京作为女性对自身的认知，也是社会对女性的认知，男人对女人的认知，再或者是女人对女人的认知。

　　在这个社会中，女性往往作为“第二性别”出现，而“他”是主体是绝对。在向京的“祛性别”的雕塑中，能够感受到女性作为原初生命力的坚韧和强大而独立的精神。

《你呢？》 玻璃钢着色 414×154×164CM 2005

《敞开者》玻璃钢着色 360×360×610CM  2006

　　独立而默契的妻子

　　“我是向京最大的粉丝，她是一个巨人。中国有一个这么伟大的艺术家是一件非常幸运的事。 我对她太了解了、她内在的韧性和思考，以及她一直跟世界抗争的态度。”——瞿广慈（向京丈夫）

　　向京的另一半是同为雕塑家的瞿广慈。两人从大学时相识、相恋，从同学、同事，再到共同创作的伙伴，他们不仅是坚不可摧的生活伴侣，更是精神上的同伴。尽管这对当代艺术圈的“神仙眷侣”走了两条不太相同的艺术道路；向京投身于内在创作，瞿广慈则选择了外化的艺术商业。但无疑这种差异性又支撑了两个独立个体的相互理解和包容。

　　向京在一次访谈中透露自己是丈夫的铁杆粉丝。 “他最厉害的一点是特别自信，特别乐观，几乎没有负面情绪，我经常消沉，他总说‘消极是没用’，只有积极是有意义的。思前想后也没有意义，有时候我看到一个什么东西觉得挺好，他就说先去做，然后不知道怎么地也就成了。有他我很幸运。”

　　而瞿广慈认为，天赋、家庭、时运以及强烈的时代感造就了向京，使其能够真正成为一个时代重要的拐点。在第七期艺术家告白中，瞿广慈说道：“我是向京最大的粉丝，她是一个巨人。中国有一个这么伟大的艺术家是一件非常幸运的事儿。 我对她太了解了、她内在的韧性和思考，以及她一直跟世界抗争的态度。我觉得我是不断妥协妥协的人，而她总是不断反抗，我觉得挺好。”

　　因不安得安宁的向京

　　“唯劳作者才得食，唯不安者才得安宁，唯沉沦于下层世界者才能拯救可爱的人们。” ——克尔凯郭尔《恐惧与颤栗》

　　展览：《唯不安者得安宁》、《新作个展“S”》

　　艺术家：向京

　　总策划：周旭君

　　策展人：朱朱

　　开幕式：2016年9月18日16：00

　　展览地点：北京民生现代美术馆

　　北京市朝阳区酒仙桥北路9号恒通国际创新园-C7

　　主办单位：中国民生银行 北京民生现代美术馆

　　协办： 向京工作室

　　贯穿向京20余年创作的主线是艺术家对当下人性的困境与可能的出路的讨论。业已亮相的4个主线系列，记录着艺术家试图拨开人性的迷雾，从个体成长经验，到广义的女性问题，到人在社会框架下的处境，层层深入地挖掘生命存在证据的历程。

　　20余年来，这批数量庞大的作品曾在国内外重要美术馆及公共空间先后展出，从北京到台北，从上海世博会到纽约，从伦敦到维也纳，从比利时到德国… 2016年9月，100余件不同尺寸作品挑选后将首次在同一个美术馆空间展出。

　　艺术家告白

　　中国金融博物馆艺术中心，秉承开放多元，兼容并包的精神，立足当代，诚邀艺术界人士与金融企业界的艺术爱好者汇聚一堂，畅谈创作经历和人生感悟，分享经验，创新观念，通过金融博物馆的平台展示他们的艺术才华和魅力，让更多的大众得以认知和了解艺术背后的故事，同时一起透过展览关注青年艺术家的成长，发现未来大师，为当代艺术在中国的教育普及和推广贡献力量。 自活动开展以来，方力钧、谭平、叶永青、隋建国、吕胜中等老师已经相继作为主讲嘉宾做客金融博物馆艺术中心，为金融企业界以及广大艺术爱好者进行了精彩告白，获得了热烈反响。