继2010年参加中国当代艺术的专访活动之后，阔别中国当代艺术领域6年之久的著名国际策展人、批评家，被艺术圈称之为“中国当代艺术之父”的阿基莱·伯尼托·奥利瓦（Archile Bonito Oliva）近日宣布即将重回中国当代艺术领域。在20世纪80年代，奥利瓦曾组织了在西方现代美术史上具有重要影响力的艺术运动——意大利“超前卫”运动 （ “Avanguardia transavanguardia”），身兼策展人、批评家等多重身份的他成为中国当代艺术的“老朋友”则要追溯到1993年的威尼斯双年展览，正是在那一次双年展上，中国当代艺术才获得了向世界进行自我展示的机会。奥利瓦充满着理想主义高度概括了中国当代艺术的美学和精神价值，它心中的中国当代艺术具有东方哲学式的强大文化力量，并呈现出迥异于西方艺术的伟大的道德力量。

中国当代艺术之父奥利瓦（左）、艺术家刘大嗨（右）

　　稍有不同的是，奥利瓦前几次中国之行几乎无一例外地来到中国当代艺术的前沿阵地，诸如北京、上海等地，但这一次奥利瓦却带着他的策展团队前往中国当代艺术史几乎略写的宗教圣地——西藏。作为中国平均海拔最高的区域，早在一千多年前的唐代，藏传佛教就与汉文化相融合，释迦牟尼佛的大乘佛法从印度传入藏地之后，在雪域高原形成了一个特殊的信仰体系。对整个藏地来说，藏传佛教是藏文化的主流思想，它已融入了哲学、社会学、人类学、伦理学、宗教学、医学、生命学等每一个领域，成了人们生活中不可缺少的一部分。即使在当代艺术领域，佛教思想对创作的影响也是随处可见。佛教中的“空”“无常”等重要概念经常嫁接起艺术与生活的相交与传承，继20世纪60年代观念艺术运动的兴起后，艺术家们就经常将佛教思想与西方艺术融合，采用装置、影像、绘画、摄影、空间、媒体艺术等多种形式展开跨文化的交流。但在中国当代艺术史上，西藏却通常是个被忽略的地带，历史悠久的古老佛教文明也很少获得机会邂逅前卫先锋的当代艺术。

刘大嗨油画作品

　　香格里拉想象，雪域天堂憧憬，人们通常通过联想和展望来触摸西藏虔诚的宗教灵魂。似乎广袤的大地、明镜似的湖泊、满山的格桑花也早已成为西藏的文化明信片。三步一磕的信徒、淳朴清澈的笑容、依依呀呀的诵经，藏传佛教除了赋予西藏质朴单纯的风土人情以外，还留下了金光流溢的巨大寺院建筑、迎风飞舞的五彩经幡、以及具有浓郁宗教色彩的唐卡。但这次吸引奥利瓦到来的却不止是西藏美妙的风光和神圣的宗教文化。中国当代艺术领域内有一个酝酿已久的大型展览即将降临于此，对当代艺术一向具有敏锐嗅觉的奥利瓦迅捷地感触到了新的动向。向来充满当代艺术理想的奥利瓦，已经开始憧憬这次展览所带来的文化影响。在10月份，这里即将举办一个综合性的当代艺术展览，来自湖北的当代艺术家刘大嗨把他最近10年创作的作品带到了这里。这也意味着奥利瓦的这一次文化旅行，最终要在海拔4000多米的高原地带完成，当代艺术刘大嗨的这次个展被命名为 “天上的大戏”，这像是一场发生在西藏的表演性质的实验性展览一样，数年前就对中国当代艺术做出准确预判的奥利瓦断然不会错过这次机会。艺术家刘大嗨这次个展的许多作品都借鉴了西藏地区古老艺术形式的一些特点，比如他善用唐卡般的纯色来制造风格一致的视觉效果，将唐卡所承载的宗教审美理想类型化；他作品中的经典佛像又取材于荒漠绝壁中苍遒古老的摩崖石刻和岩画，一个个符号化的造型单元又有各自不同的叙事表达。他还惯于用硬朗的线条来组织画面，使得画面具有很强的标志性。总体来说，偏装饰化的视觉效果和佛殿内色彩缤纷的神奇壁画、雕塑以及唐卡形成了奇妙的呼应，像是具有共同文化基因的两种艺术产生了对话。

刘大嗨油画作品

　　正如奥利瓦在20多年前称赞中国当代艺术具有伟大的道德力量一样，这次个展艺术家刘大嗨将他的当代艺术作品和藏传佛教精神中的平等、博爱、慈悲等理念结合，形成他本次展览的思想基础。在人类文明史上，佛教早就以独具的精深哲学思想、丰富的精神财富、庞大的文献宝库、精美的文化遗产成为东方文化和文明的重要支柱。藏区的人们更是充满想象力的将美好的人文关怀融入到艺术品中，刘大嗨的作品似乎也想要通过藏传佛教精神来传递神的祝福，将当代艺术作品当作虔诚的生命礼赞的圣物，透过历史和文化让我们感受到宗教给予生命许多许多无声的允诺。通过道德力量来书写行走在高山之巅以头触天的人们的生命史诗，宗教精神和当代艺术达成了默契的合谋，不过恐怕奥利瓦感兴趣的并不是西藏的风土人物以及其图像的异域特色，而是作为当代艺术的语境转换与西藏这一独特语境之间的冲突作为基础，去思考当代艺术的文化针对性和艺术家作为生命个体的自省意义。可想而知，这一场展示西藏物质文化资料库的“大戏”，既与当代艺术自身相关，也与奥利瓦心心念念的道德力量紧紧连结在一起，这想必已经引发了奥利瓦对中国当代艺术新的热情和关注。

刘大嗨油画作品