来源：艺术头条   原标题：以邮票为画笔的艺术品——邮票剪贴画

　　邮票剪贴画，又称邮票拼贴画、邮票贴画、邮票剪贴等，在《中国集邮大辞典》中，其释义为：“邮票剪贴画（Stamp clip and paste）：用多枚邮票剪贴而成的图画。是集邮工艺品。制作时，利用邮票上的色彩或图案拼贴成一幅事先设计好的图画。这种艺术形式已有多年历史，但因其要损毁许多新旧邮票，所以一般不宜提倡。”

　　不管严肃的集邮者们怎么评价邮票剪贴画对邮票的“损害”，事实是，这一艺术形式已存在了100多年，并且至今在世界各地都不乏拥趸。在这个圈子 里，甚至有人称它是“环保艺术品”。因为这一“艺术再创作”把邮票与艺术创作融合在一起，老少咸宜，比集邮诗词、集邮绘画等更富有挑战性和独创性，并且其 原材料主要是废旧邮票或廉价的新邮票，远比那些成本高昂的艺术创作门类更加“接地气”。

　　在日本有不少邮票剪贴画创作者。从2003年开始，日本邮趣协会的邮票博物馆每年都举办一届竞赛活动，并将其中的邮票剪贴画优秀作品收录进《切手はり絵コンテスト作品集》（《邮票毛笔大赛作品集》）。

　　在我国，邮票剪贴画创始于上世纪初。时至今日，各种拍卖会上的邮票剪贴画，也绝大部分出自民国时期。有记载的邮票剪贴画首创者为旧军阀曹锟的秘书高冷香。他搜集了很多外国邮票，闲时喜欢用五颜六色的邮票进行剪拼贴画，形成了一门独特的贴画技艺。

　　集邮家薛少棠（1919-2006，河北武清人）12岁师从高冷香，学习国画和邮票剪贴画。移居台湾后，1961年曾剪贴巨幅寿星邮票画为蒋介 石祝寿，同年还在高雄和台北两地举办了邮票拼贴画展览，同时展出高冷香遗作两幅。侨居瑞士后，他曾三次在日内瓦举办个人邮票贴画展，其中很多作品被国外收 藏家购藏。1979年2月，美国《生活》杂志以三大页彩色照片介绍了薛少棠的动物系列邮票剪贴画，让中国邮票贴画技艺在欧美大放异彩。

　　在镇江市2006年12月公布的第一批市级非物质文化遗产项目名录中，即有“邮票拼贴画”一项。其代表性传承人为韩荣庆（1944年出生，江苏丹阳人）。韩荣庆从小善画喜贴，在借鉴民间布贴画、麦秸画技艺的基础上，经过反复试验，初步掌握了邮票拼贴画技巧。其四幅 “西厢记”组画在1984年第8期《集邮》杂志封底发表后，为薛少棠所赏识。薛于1986年11月从瑞士赶赴丹阳，上门收韩为徒。在薛的言传身教下，韩荣庆的邮票拼贴画技艺日臻成熟，创作精品日丰，作品多次获国际国内金奖。1995年9月，联合国教科文组织授予他“一级工艺美术家”称号。

　　就大陆而言，邮票剪贴画以武汉较为著名，上海、江浙等地亦有生产。武汉的邮票剪贴画，由吴江在上世纪20年代所首创。他先在素色绫面上设计图 稿，然后根据题材和造型需要，从千百种邮票中选取符合色彩和构图的部分，经剪裁、拼接而成。吴江一生共创作了1000多幅邮票剪贴画，多次参加全国工艺美 术展览并出口，其形式包括有书签、贺年片和各种大、中、小型邮票剪贴画。

　　1983年1月18日，在为湖北省暨武汉市集邮协会成立而举办的邮展上，吴江曾展示了他的多幅邮票剪贴画作品。但由于被当时几位湖北老集邮家叱为“毁邮”，得不到集邮界的认可，致使这一褒贬不一的艺术形式，没有在武汉地区得到重视和光大，现留传下来的其邮票剪贴画作品也很少。上世纪80年代前 后，活跃在武汉邮票剪贴画界的作者还有吕凯、张丽等人。吴江的邮票贴画技艺，后由其侄吴仲涛继承和发扬，是当代武汉具有地方特色的旅游纪念品。