杨曦杨曦
性 别：男
出生年份：1964年
籍 贯：江苏省
现 居 地 ：江苏省苏州市
擅 长：雕刻工艺
简介：
杨曦，号南石，作为当今苏作玉雕工艺创新、探索代表人物，其作品具有浓厚的时代气息和强烈的现代感，在继承传统工艺技法的同时，结合中国绘画技巧和现代设计理念，开创了玉雕“虚实结合”的新技法，丰富了玉雕的内在韵致，赋予了苏作玉雕崭新的生命。个性内敛低调、善思勤勉，与当今社会的浮躁涌动格格不入，安于游离喧嚣之外，安静地沉浸在他的琢玉世界里。但是在工艺创新思想上他却敏锐而灵动，刻意创新、永不停歇，用自己的艺术灵感和近乎完美的创作，正引领着苏州玉雕行业的步伐坚定前行，并终将在苏作玉雕这块艺术的土壤上划上属于他的极具时代特色、浓墨重彩的一笔。
月光下的龙凤牌整体荣誉称号：
2005年被苏州市宣传部授苏州民间工艺家称号
2006年被授予中国玉石雕刻大师称号
2007年担任第六届中国玉石雕刻天工奖评委。 担任第二届民间
2008年江苏省经济贸易委员会授予江苏省工艺美术名人称号
2008年被苏州市人民政府评为第一届苏州市工艺美术大师称号
2009年担任苏州市第二届子岗杯精品展评委
2010年获江苏省有突出贡献的中青年专家荣誉称号
2011年获江苏省工艺美术大师
2011年被评为姑苏文化创新重点人才
2012年被评为研究员级高级工艺美术师
杨曦现为国家级非物质文化遗产项目（苏州玉雕）代表性传承人
评价：
吴地的水土、人文、吴地延续千年的文化熏陶，造就了杨曦大师的艺术气质，他的创新源泉正是来自那生于斯长于斯的土地，很多东西是处处留心习得的。他难能可贵地长期保持着一种对艺术的敏感度，对新的视觉表现形式和审美取向始终保持着一位创作者的敏锐嗅觉，将源于生活的启发，提升到艺术层面，最终转化为玉雕上来，用自己个性化、艺术化的玉雕语言，诠释着苏州玉雕的新涵义，为苏州玉雕注入新的艺术理念和思想。
他的创作题材丰富，门类全面，技法多变，亦实亦虚，从观音系列、水乡系列、江南风韵、到如今的银杏系列，善于思考与总结，贯穿了杨曦大师的思想和个性，在创新中透出灵光，极具艺术魅力，也逐渐形成了有一定市场认可度的品牌。
艺术技艺的发展离不开传承与创新，师传统而不求创新，艺术则千篇一律，毫无生机可言，只求创新而不师传统，创新如无源之水，无米之炊，“师古而不泥古”是杨曦对自己艺术的要求。创新离不开深厚的美术功底，更离不开潜心的艺术训练，而这两点杨曦兼而有之。早年苏州工艺美术专业学校学习练就他扎实的造型能力，计划经济时代玉雕厂的工作经历为他潜心钻研玉雕提供了可能，这两点的很好结合让杨曦在玉雕创作、创新上更加游刃有余。
从人物、山水、花鸟到立体雕、高浮雕、浅浮雕，从平面设计构成的应用到虚实结合的运用，从传统的龙、狮题材到百姓喜闻乐见的吉祥饰品，杨曦的玉石雕刻题材涉猎之广、造型变化之大、表现力之丰富让人叹为观止。对杨曦而言，创新无时不在，无处不有，他把创新看成艺术创作的生命，而创新也伴随他艺术创作的始终，2000年以来，特别是2002年以来，设计构成理念的引入让他的作品突破传统束缚，呈现出别样的风貌，而“留白”等虚实结合的运用让他的作品在灵动之外更多了几分深邃。如今，他又把眼光放在了“观音”题材的创作上，用现代人的审美思维。
一个艺术家的杰出，不只在于其作品的卓越，更在于其对行业发展和社会文化传承的贡献。作为苏州市工艺美术大师、苏州民间工艺家、江苏省非物质文化遗产代表性传承人，杨曦深深意识到“苏玉”传承的重要性，视其为使命亦是责任。一方面，他在努力把玉雕的理念和创新呈现给大家，希望大家看到背后的他，而不是一味的去单纯模仿其作品；另一方面，他也在出版专著，并试图亲自教授一批年轻人。他说，希望通过自己的这些努力，能对“苏玉”的传承和健康发展作出贡献。同时，他也希望国家能改革相关制度，把“苏玉”引入大学课堂，同时让更多科班出身、美术基础扎实的人投入到“苏玉”的创作中来。只有这样“苏玉”的发展才是良性的，可持续的。
